Interviews
Xenie Zasetskaya laat zien hoe je beelden bouwt met licht, glas en aandacht. Het draait bij haar om controle én gevoel: hoe kleine keuzes in materiaal en lichtval het hele beeld kunnen kantelen.
Susanne Middelberg praat over haar langlopende serie Wonder Woman. Een serie waarin kunst, identiteit en persoonlijke ontwikkeling in elkaar grijpen – en waarin tijd (en volhouden) net zo belangrijk is als het beeld zelf.
Rick Day gaat in op licht, vorm en kwetsbaarheid, en op de grens tussen erotiek en esthetiek. Wat maakt een beeld spannend zonder plat te worden – en hoe houd je die spanning in je beeldtaal overeind?
Łukasz Krzywda (cover) vertelt over zijn weg van journalistiek naar portretfotografie. En vooral: wat "leren kijken" betekent als je je eigen route moet uitvinden, zonder dat iemand je stap voor stap bij de hand neemt.
Inspiratie & verhalen
In Postcards from New York vertelt Richard Koek hoe een toevallige ontmoeting met een schilderij in The Frick Museum uitgroeide tot zijn meest iconische foto. Zo'n verhaal dat laat zien hoe één museumbezoek kan doorwerken in een beeld dat later iconisch wordt.
Ezra Böhm laat nieuw werk zien en vertelt open over creatief vastlopen. Hij schrijft over hoe hij de stadsfotografie zich eigen maakte – en waarom het van belang is dat je jezelf als fotograaf blijft heruitvinden.
In Best of Five kijkt Carli Hermès terug op vijf sleutelbeelden. Niet als "best-of" voor de show, maar als een serie momenten die iets zeggen over stijl, keuzes en het bouwen van een carrière.
Educatie
Dré de Man legt uit wat videomontage is (Filmen voor fotografen, deel 8). Praktisch en behapbaar: wat betekent montage nou echt, en hoe denk je er als fotograaf over zonder meteen in filmjargon te verdrinken?
Maarten Kuiper zoomt in Tips van de PortretMeester (deel 4) in op de positie van het licht. Niet "nog een lichttip", maar precies dat ene element dat het karakter van een portret volledig kan draaien.
Wilmar Dik zet in Leren met Wilmar uiteen waarom echte fotografie volgens hem sterker is dan AI-beelden en stock. Een stuk dat aanzet om na te denken over waarde, intentie en waarom je fotografeert.
Bertina van Nieuwenhuizen neemt je mee in workflow: hoe je rust, overzicht en ruimte maakt om beter te werken. Minder brandjes blussen, meer regie over je proces.
Johan W. Elzenga laat zien waarom retoucheren zonder AI soms simpelweg beter werkt dan generatief vullen. Niet anti-AI uit principe, maar met een praktische afweging: hij legt uit wanneer je zonder generatieve tools meer controle, consistentie en kwaliteit houdt.
Gear & Reviews
De BenQ PD2770U wordt bekeken als serieuze monitoroptie voor beeldbewerking. Wat krijg je in de praktijk van een 27-inch 4K IPS-scherm met brede kleurweergave en kalibratiemogelijkheden – en waar ligt de grens?
De Nikon NIIKKOR 24-70mm (Mark II) komt voorbij voor wie een werkpaard zoekt dat echt tegen professionele inzet kan. Wat merk je van een update als je er dagelijks mee werkt?
Voor macrofans is er de Laowa 180mm f/4.5 1.5× Ultra Macro: hoe gedraagt die lens zich in de praktijk, en waar blinkt hij uit (of niet) als je tot in details wilt gaan?
En er is aandacht voor hybride werken met de Nikon ZR: fotografie met Nikon-DNA, maar met serieuze video-ambities (RED RAW). Voor wie foto en video niet meer als twee werelden ziet.
Community
De fotowedstrijd 'Buitenfoto' leverde opvallend veel sterke inzendingen op. In dit nummer zie je alvast een selectie; de winnaar volgt in de volgende editie – inclusief feedback van ambassadeurs en een uitgebreid interview.
Vaste rubrieken
Ook aanwezig: de vaste rubrieken zoals Fotoclubs, Agenda en Boeken – handig om te zien wat er speelt en waar je inspiratie kunt pakken buiten je eigen bubbel.
Mis hem niet
DIGIFOTO Pro 1.2026 is nu digitaal verkrijgbaar voor €9,95.
Losse edities en abonnementen zijn (na) te bestellen via read.clipboardmedia.nl.
